东方文艺复兴之夜色主义绘画

作者：陈雨顺

摘要：夜色主义绘画经历了从写实到写意，从具象到印象，从想象到抽象，从抽象到意象表现的创作过程。夜色主义绘画最终整合了以静物花鸟画为基、山水风景画为主、人物画为辅的多种艺术造型手段。夜色主义绘画是东方美术史上的一次革命，夜色主义绘画是当代美术史上不可缺少的一个重要组成部分，夜色主义绘画是弘扬和谐社会文化艺术的一支劲旅。

一、历史背景

当今中国社会宏大的格局、开放的气势、壮阔的场面。中国处在发展的前列，向最文明先进、最繁荣发达、最富强的国家迈进。城市经济的繁荣，使事业成功财富巨大的富商、作坊主和企业家等更加相信个人的价值和力量，更加充满创新进取、冒险求胜的精神，多才多艺、高雅博学之士受到人们的普遍尊重。这为夜色主义绘画的发生提供了深厚的物质基础和适宜的社会环境。当今的世界文化包容对接和平开放。文化是现代文明进步的保障，也是社会和谐的基石，人类的真正强大，首先是自己的文化强大，文化的发展才能使人类真正走向繁荣和昌盛，才能受到别人真正的尊重。东方文明的复兴与腾飞实现追唐盛世、超唐盛世，这伴随着中华民族伟大文化的复兴。

夜色主义绘画倡导和谐文明发扬儒、释、道等三教合一精髓，夜色非夜色在东方讲阴阳，西方讲昼夜更替，阴、对于阳，阳、对于阴凡是先阴后阳世界无极，宇宙无极无为，这是最高境界所以世界皆空空对无。先有了黑暗才有光明，黑暗中闪烁着淡淡的银光。五光十色的夜深夜黑暗中闪烁着淡淡的银光。夜原本是没有颜色的，只要心透明就能折射希望。在这里默默的等待着你，空的看不到的颜色，夜是好色的。其实如果注意夜色应该是泛红色的，加上远处是城市灯火的环境色，观察过城市之外的夜空。把脉世界时代特征，城市夜生活与休闲度假的繁荣气象。夜色主义绘画倡导古典主义与印象主义、东方写意与西方写实的文化相互融合；起初作品取材源于世界文化之都与之最的夜中水景。夜的颜色定义为没有任何可见光进入视觉范围，五彩缤纷的灯光环境主要以深颜色（黑、普蓝、灰色等颜色）为基调。一个白天一个黑夜它是昼夜更替现象是天文地理学的反应。在黑夜中，一个人慢慢行走，感受着许久不曾注意的闪烁的霓虹，还有那纯粹的夜的色彩，一切都是那么的熟悉，却又那样的陌生。夜色有点黑，但是带着一点绿的微光深紫色，带着点光晕在心灵层面自我放逐明晃晃的是夜色，透明的墨蓝色。我就如那黄土下死沉的尸体，没有了灵魂，只能用夜的色彩来压制自己的孤独和寂寞。真希望永远停留在夜的色彩中与夜融为一体，如同黄土中的尸体一样慢慢的与大地交融，不分你我。然而那路边的路灯，天空的月亮和星星把夜的色彩冲淡了许多，让影子又重新鲜明的回到我的身边，那么的真切。

微风吹散了白天的燥热，独留下夜的寂静和夜的凉爽。行走在有点儿寂寞的环路，漫步于散步的人中，感受着这份恬淡的生活。我们彼此充当着对方的夜景，让这安静的夜又多了一道风景线，别人装饰了我的眼睛，我装饰着别人的眼睛。路灯下那样的形影陪伴我只能随着身体的摇摆舞动的世界。我不知道该感谢它们光亮还是该愤怒它们的色彩？是它们使得我有了唯一的伴侣——影子。也是它们使得我明白，夜的色彩中我只有唯一的影子作为伴侣，我只能以背影装饰着自己孤独的梦。啊！我忠诚的朋友，因你没有尘世的俗套，才还我一个纯洁的伙伴，因你那唯有的平面，如水一般又如冰一样。这样的生活是值得品味的，让自己忙起来，不用目睹自己孤单的背影。让自己忙起来，闲的时候回头一看，啊！我忠诚的朋友，你一直都在从未远离。而我却想着离开你，忽视你，我用手忙脚乱的行为麻痹自己忽视你的存在；恍惚间我停下那所谓的忙碌，我看到你也在做着手忙脚乱的行为，你是在为我伤心吗？你是在分担我的孤独吗？你是在为我的平淡的生活试着增添一点儿其它的色彩吗？是啊，回忆我们滑稽的手忙脚乱，我发自内心的自嘲一下，难得的从嘴角挤出那一丝轻蔑的笑。

二、起源发展

每一夜都是不一样的颜色，今晚的夜是什么颜色的呢？黑色的底，黑色之上是一层朦胧的紫？或者是含一点点的红，橙，黄，蓝，有一点点的绿，很少，有时候会感觉有吧！一般都知道夜是漆黑暗淡的但这些词语的描述只是表面的。还可以从其它角度讲，黑夜天上的星星也是夜的色彩万家灯火也是夜的色彩马路上的灯光弥漫也是夜的色彩淡淡的月光也是夜的色彩所以不要拘泥与表面的现象的夜。夜的色彩不是黑暗、暗淡的而是五彩斑斓。喜欢帽衫，遮雨，像水里的墨，一团团的，环绕在雾气中。偶尔街灯划破暗的包围，橘色的光晕隐约发亮。夜色是五光十色的夜，夜是一场无涯的梦，梦是模糊的颜色。

夜色主义绘画在西方起源圣诞节前夕也就是俗说的平安夜，当晚，全家人会团聚在客厅中，围绕在圣诞树旁唱圣诞歌曲，互相交换礼物，彼此分享一年来生活中的喜怒哀乐，表达内心的祝福及爱。在这天晚上都会看到一群可爱的小男生或小女生，手拿诗歌弹着吉他，唱着诗歌报佳音，这便是和谐平安夜。早在文艺复兴时期达芬奇用的《最后的晚餐》来表现在庆祝逾越节的前夜，耶稣和他的十二门徒坐在餐桌旁，共进庆祝逾越节的一顿晚餐。餐桌旁共十三人，这是他们在一起吃的最后一顿晚餐；另外，现实主义绘画巨匠伦勃朗的《夜巡》采用接近于舞台效果的表现手法，使两个主要人物处于照明的中心，显得很突出，好像正在向观众走来表现夜色；又如，莎士比亚的喜剧《仲夏夜之梦》发生在夏至，这一天一直被认为是一个神奇的时刻。这出戏就遵循着这个传统精神，将场景摆在众多精灵出没的幽暗森林当中。在剧中，精灵王与王后泰坦尼娅起了争执，就叫他的仆人帕克在泰坦尼娅的眼睛上点了一种魔液，使她会对醒来后所见的第一个人一见钟情。与此同时，有两对年轻男女在森林中迷路了。帕克将魔液点在两个男子的眼睛上，结果他们俩都同时爱上了其中一个女孩。之后帕克看到一个叫巴腾的演员，他一时兴起，决定把巴腾的头，变成驴头。没过多久，泰坦尼娅看到巴腾就爱上了他；另外，法国最杰出的以表现农民题材而著称的现实主义画家米勒的《晚钟》表现一对农民夫妇在暮色中谛听远处教堂钟声并进行祈祷的情景，这个动作普通而神圣。劳动是辛苦的，可是在他们祈祷的这一刻，我们可以感觉到他们心灵的平静与满足。画面中，“钟”只是田野与天空交界处一个小小的、朦胧的影子。虽然钟被简化了，但农妇低头闭眼、双手合十的神态却能让观众感觉到，低沉但洪亮的钟声从远处层层荡漾开来。另外，农夫身边直立的铁锹、农妇脚前的竹篮及背后的拉车，都表现出他们刚刚停下辛苦的劳作，使这一祈祷显得更加虔诚。再如，后期印象画派代表人物梵高的《夜间的露天咖啡座》在黄橙的灯光和深蓝的夜空相互对比，视线沿着咖啡棚和座位向后延伸，使画面产生纵深感。梵高曾说这是一张不用黑色的夜景图，他成功的运用色彩来表现夜间户外写生的效果。再如，梵高的《罗讷河畔的星夜》是梵高再次尝试夜景之作。天空的星光与岸边灯光的倒影，互相呼应。这种光线的处理方式，反应了梵高独特的视觉美学。而画中使用分色性的笔触，可以上溯到《塞纳-马恩省河及大杰特河桥》的作法。又如梵高的《星夜》这幅画中呈现两种线条风格，一是歪曲的长线，一是破碎的短线。二者交互运用，使画面呈现中眩目的奇幻景象。这显然已经脱离现实，纯为梵高自己的想象。左构图上，骚动的天空与平静的村落形成对比。柏树则与横向的山脉，天空达成视觉上的平衡。梵高的生命就如他作品中的星星，在幽蓝的夜空中独自放光。

夜色主义绘画在东方起源于《一千零一夜》的传说。它从多侧面地、广泛地反映了古代阿拉伯及其周围地区国家的社会现实，被称为中古阿拉怕社会的一面“一尘不染的明镜”。 又如，嫦娥奔月相传在远古时候天上有十日同时出现，晒得庄稼枯死，民不聊生，一个名叫后羿的英雄，力大无穷，他同情受苦的百姓，登上昆仑山顶，运足神力，拉开神弓，一气射下九个多太阳，并严令最后一个太阳按时起落，为民造福。早在唐代，诗人李白的《静夜思》是诗人离开家人后，写出的诗句。全诗仅短短四句，每句五个字，共二十个字，却意味深长地表达出一位远在他乡的游子对故乡那深深的怀念之情；又如，杜甫的《月夜忆舍弟》表现出在思乡人的眼里，故乡的月色格外明亮；兄弟们因离乱也久已没有得到他们的音讯，连想要写封信去都没办法，怀念之情一层一层递进；再如，张继的《枫桥夜泊》在月落时，伴着几声乌鸦的啼叫，结霜了，渔火点点，只剩我独自对愁而眠，心中只感寂寞。苏州城外那寒山古寺，半夜里敲响的钟声传到了我乘坐的客船里；还有刘禹锡的《八月十五夜桃源玩月》这首诗共十六句，每四句押韵，每一押韵又是一个自然段落。第一段写桃源玩月，有月之景，有玩之情；第二段写八月十五夜色，以月光朗照下的天地山水反衬中秋之月；第三段写浪漫畅想写欲仙之感，由景及情，生发自然；最后一段从畅想中曳回，写日出月落，更就“绝景良时”抒发情感，初出桃源别后，难再重游一意。全诗景物随时而变，情调随景而移，有起伏之感；以及王昌龄的《出塞》里面提到的秦时明月汉时关。近现代文学家朱自清的《荷塘月色》是寄情山水，抒写清冷幽深的境界，表现凄凉的心境。本文是借景抒情，表现作者愁闷的心境。表现是作者欣赏月下荷塘自然之美的情趣，拘守个人的小天地，表现闲适的心情。本文不是抒发作者逃避现实的情绪，而是表现对现实不满的愤激的心情。是表现对黑暗现实的不满和对美好生活的向往；据说，唐代画家张萱曾经画过夜生活的作品。如画稿《贵公子夜游图》、《望月图》，是画家在白绢精心表现那些贵家公子、宫中怨女的闲适、幽思；在五代南唐画家顾闳中的《韩熙载夜宴图》的画里韩熙载实有其人。早年中进士，博学善文，才华横溢。祖上是北方人，其父曾任后唐平卢节度副使，后被明宗所杀。他便逃往南唐，官至中书侍郎。多次参政，颇有建树，但仍未受重用，便纵情于声乐歌舞，韬光养晦。后主李煜继位后，意欲重用他为相，但听说他“多好声伎，专为夜饮，宾客糅杂”，心存疑惑，就命顾闳中和周文矩去实地考察一下。晚上，顾闳中去韩府，目识心记，归来后没有将所见写成文章，却绘成了独步古今的《韩熙载夜宴图》。当时尚无照相机，李煜之派画师去考察，其意就是想看看真实的情景；北宋画家马远的《对月图》此幅树石皴法采用侧笔直刷浓淡一笔而成的画法，树干瘦硬如屈铁，树枝斜拖而长，水作勾勒回纹，构图布局尤喜半边一角之景，遂有“马一角”绰号。用特重烘染的手法来制造出月夜朦胧的景色，给人一种境界高简、意象幽邃的趣味，发人深思；南宋画家李嵩的《月夜看潮》图，所画的即是南宋时临安（今浙江杭州）中秋夜观海潮的情形。高悬的明月下，浪潮卷涌成一直线地奔驰而来；江畔华美的平台阁楼上，隐约可见有人穿梭、呼指着。整个画面没有拥塞的车水马龙、也没有激情喧闹的人海，取而代之的是远山江帆、月影银涛，一幕祥和而又没有纷扰的景致。李嵩以极为细腻的情感与笔触，描绘了精妙的楼阁与粼粼江涛，也写出了苏轼“寄语重门休上钥，夜潮留向月中看”的诗情，是一幅情景精致的杰作；华彦钧的《二泉映月》不仅将人引入夜阑人静、泉清月冷的意境，听毕全曲，如见其人。一个刚直顽强的盲艺人在向人们倾吐他坎坷的一生。二胡演奏的乐曲流畅婉转，意境深邃，流露出伤感的情绪和昂扬愤慨之情。表达了阿炳对辛酸现实生活的沉思，寄托了对生活的热爱和憧憬，具有强烈的感染力；陈枚的《夜上海》回味着夜生活如梦初醒，换一换新天地别有一个新环境。又如齐白石的《老鼠、蜡烛、油灯》；茅盾创作的《子夜》；鲁迅的《秋夜》；冰心《小桔灯》；巴金《艾尔克的灯光》；黄永玉的《荷塘月色》；陈逸飞的《蓝色》；吴冠中的《都市》；罗中立的《晚归》；周润发的《等待黎明》；徐克、高志森、张同祖、张坚庭导演的《豪门夜宴》；张学友的《昨夜梦魂中》、《忘情冷雨夜》、《梦中的你》；张艺谋导演的《2008年北京奥运会晚上开幕式》；冯小刚的《夜宴》；郭德纲的《今夜有戏》等等以上这些案例都是表现夜色方面的题材为夜色主义绘画的流派形成起到了重要的作用。

夜色主义绘画引领着时代文化之先在历史悠久，文化繁荣，商业发达的城市北京通过艺术创作来发扬爱国、创新、包容、厚德来践行北京精神。夜色主义绘画起初题材主要分为两大主题。第一类为，世界旅游休闲度假式的中国北京、长城、长江、黄河、黄果树瀑布、黄山、泰山系等列山水国画；第二类为，古都城市夜生活繁荣气象的中国北京什刹海、故宫、西湖、上海、西安等地油画和国画夜景。这些创作题材代表着“美丽中国梦”崭新实践。人生如船，梦想是帆，每个人都有一个只属于自己的梦，但我们同属于一个国家，所以每个人的梦又与国家民族兴衰荣辱紧密相连。中国梦是民族的梦，也是每个中国人的梦。颜料如果吸收光谱内的所有可见光，不反射任何颜色的光，人眼的感觉就是黑色的。如果将三原色的颜料以恰当的比例混合，使其反射的色光降到最低，人眼也会感觉为黑色。所以黑色既可以是缺少光造成的漆黑的夜晚，也可以是所有的色光被吸收造成的黑色的瞳孔。夜色是一种具有多种不同文化意义的颜色。而且夜色一向不会过时。夜色是深到最极致的颜色。黑色是夜的颜色夜是寂寞的喜欢黑色的夜。夜色是一种具有多种不同文化意义的颜色。而且夜色一向不会过时。我的世界没有其它颜色可选喜欢夜色，是因为它很纯可以覆盖自己的另一面永远不被别人看见。这个时代是和谐的时代、繁荣的时代，和谐夜色从用色上来讲主要采用水墨或者西方高级油黑为基础的色彩来创造作品；和谐夜色表达着人的思想、感情、智慧，倡导人文精神和现实主义用东方写意与西方写实相互结合的创作方法，通过真实的空间及夸张、变形等方法来给予表现。夜色主义绘画发挥着文化资源中的积极作用，这是人类文明和谐发展的结晶。

三、主要影响及贡献

文化是人类的灵魂夜色主义绘画一方面，将中华民族各种艺术形式加以借鉴文化内涵其灵魂作为哲学指导方法。另一方面，将西方文明及文化与西方哲学逻辑方法加以结合中国文明及中国文化的中国哲学宏观方法的指导下创立的。夜色主义绘画在国人中普及中国哲学方法，目的是让中国人重新运用中国哲学方法研究和思考问题。不但在政治上、文化上、艺术上、经济理论上创立新论新流派。夜色主义绘画的所创作出来的优秀作品将无愧于历史、无愧于时代、无愧于人类文化繁荣发展的结晶。

文化是民族的血脉，是人民的精神家园。在我国五千多年文明发展历程中，各族人民紧密团结、自强不息，共同创造出源远流长、博大精深的中华文化，为中华民族发展壮大提供了强大精神力量，为人类文明进步做出了不可磨灭的重大贡献。夜色主义绘画的原则创作为“倡导艺术作品的创作方针要为人民服务、为社会主义服务”。夜色主义绘画坚持科学发展观，落实和谐文明，以美丽中国梦，以人为本的创作精神。夜色主义绘画最终整合了以静物花鸟画为基、山水风景画为主、人物画为辅的造型理念。夜色主义绘画经历了从写实到写意，从具象到印象，从想象到抽象，从抽象到意象表现的创作过程最终形成了以视觉数字和媒介传媒为主的多种艺术形式。夜色主义绘画应用了中国古代阴阳哲学、战略学、光学、摄影学、黄金分割等构图法则。夜色主义绘画哲学思想为阴阳合一、天人合一，这样才能促进社会和谐美满、风调雨顺，方能国泰民安，阴阳统一是促进和谐社会的统一体。夜色主义绘画充分地吸收了西方文艺复兴时期美术三杰、现实主义绘画、印象派、立体派等绘画理论，以及融合了中国五代南唐以来的绘画等众多绘画思想与审美情趣加以整合及应用。这是当今美术史上的一次革命更是发扬和继承传统文化的一次延续。

四、代表人物

夜色主义绘画创作先驱：达芬奇、伦勃朗、莎士比亚、米勒、梵高、李白、杜甫、张继、王昌龄、孟浩然、刘禹锡、米芾、苏轼、刘禹锡、朱自清、顾闳中、马远、华彦钧、陈枚、范堙桥、齐白石、茅盾、鲁迅、陈逸飞、吴冠中、冰心、巴金、田汉等等。

夜色主义绘画创作大使：周润发、徐克、高志森、张同祖、张坚庭、黎明、王祖贤、张国荣、张学友、刘德华、张曼玉、周星驰、曾志伟、郑裕玲、吴耀汉、林子祥、梅艳芳、关之琳、张艺谋、冯小刚、章子怡、葛优、吴彦祖、 周迅、黄晓明等等。

夜色主义绘画奠基者：陈雨顺。

夜色主义绘画倡导者：王田。